Arts plastiques Ampère

"LABYRINTH OF MEMORY" 

                               Chiharu SHIOTA. LA SUCRIÈRE.

La visite aura lieu le jeudi 24 mai.

Le départ se fera de la cour du Lycée à 15 h. Le trajet se fera en métro puis en tram, prévoyez des modes de transports et munissez vous de vos cartes EMRA. 

De quoi prendre des notes.

Pour vous préparez à la visite, vous pouvez visiter le site de la Sucrière et celui de l'artiste Shiota: www.chiharu-shiota.com/

" Cézanne , Aquarelle. La montagne Sainte Victoire.

Cézanne, Vue de la Sainte Victoire,1905-06.

Cézanne, Sainte Victoire,1904.

"IL FAUT TRAITER LA NATURE PAR LE CYLINDRE, LA SPHÈRE ET LE CÔNE."

 Paul Cézanne.

  KANDINSKY.

Paysage, 1908.

Kandinsky, Paysage d'automne et bateaux, 1908. 

Kandinsky, Paysage d'automne, 1911.

(L'image est à l'envers, c'est en réalité un format paysage, horizontal.)

KANDINSKY, SANS TITRE 1910-1913. Aquarelle et encre de Chine. Cette oeuvre est considérée comme la première oeuvre abstraite.

"Intelligence, émotion, sentiment, oeuvre , voilà pour lui les étapes de la formation du tableau, et pour le spectateur : oeuvre, sentiment, émotion, intelligence. Tout humain, tout l'éternel qui anime son monde est enfermé dans ce cercle: la forme n'est comme partout que le moyen d'exprimer." Will Grohmann. Extrait de "Vassily Kandinsky " in Cahiers d'art n°7, Paris, 1929, p322.

- "La nécessité intérieure naît de trois raisons mystiques. Elle est formée de trois nécessités mystiques:

1- chaque artiste, en tant que créateur, doit exprimer ce qui lui est propre, (élément de personnalité),

2- chaque artiste, en tant qu'enfant de son époque, doit exprimer ce qui est propre à cette époque,

3- chaque artiste, en tant que serviteur de l'art, doit exprimer ce qui propre à l'art en général.) 

"(...) L'artiste est la main qui, par l'usage convenable de telle ou telle touche, met l'âme humaine en vibration.(...)

"Il est donc claire que l'harmonie des couleurs doit reposer uniquement sur le principe de la nécessité intérieure."

Kandinsky, Du spirituel dans l'art. (Vous pouvez trouver cet ouvrage dans les éditions Gallimard.)

Kandinsky, Jaune, rouge, bleu,1925. huile/toile.

             "CRÉER UNE OEUVRE, C'EST CRÉER UN MONDE".

"(...) Pendant ce long chemin, que je devais parcourir j'ai usé beaucoup de forces pour lutter contre la peinture traditionnelle. Un préjugé tomba l'un après l'autre mais lentement."

POUR LE 24 MAI : faire une description de cette oeuvre de Kandinsky. 

Paysage avec une rivière dans le lointain, 1835, H/T, 93 X 123 cm.

                                             Pluie, vitesse et vapeur: le Chemin de Great Western, 1844, H/T.

Soleil Couchant,

- XV°siècle: les italiens découvrent à Rome des ruines souterraines qui ressemblent à des grottes, ils appelèrent "grotesque" les peintures qui en recouvraient les voûtes et les parois.

Les images du cours concernant:

Les prémices de l'art abstrait:

Raphaël et les Grotesques.

Matisse, Odalisque au pantalon rouge, 1921. (huile sur toile)

Des remarques: 

Le brouillon: utiliser le brouillon afin d'éviter les répétitions et de structurer votre exposé. Dans vos écrits on constate que souvent le questionnement vient en fin de paragraphe, (alors qu'il devrait être au début) parce que vous réfléchissez au fur et à mesure. Le brouillon doit vous servir à réfléchir avant de rédiger.

- le brouillon vous sert à ne rien oublier. Quand il y à des choses qui reviennent dans votre analyse c'est qu'elles sont signifiantes. 

- il vous sert également à rédiger des phrases d'amorces, des introductions et des conclusions.

- il vous sert surtout à définir UNE PROBLÉMATIQUE.

Définition des termes du sujet:

- VOUS DEVEZ DÉFINIR LES TERMES DU SUJET. - Hommage ?

                                                                               - Maïté / Matisse ? 

Dans l'idéal: - Vous présentez l'oeuvre a étudier: titres, dates, techniques... Vous énoncez votre problématique ET vous énoncez  

                     votre plan. 

Votre analyse plastique doit servir votre problématique.

Utilisez des phrases d'amorces telles que: "Nous verrons comment la description précise de cette oeuvre montrera que..." ou 

                                                              "Nous analyserons l'oeuvre de Combas "Hommage à Maïté et Matisse" et nous verrons comment..."

Terminez le paragraphe par des phrases comme : "Ainsi, nous pouvons conclure que l'utilisation de ... " ou "Après avoir analysé en détails les composantes plastiques de cette oeuvre, nous pouvons affirmer que dans la démarche du peintre Combas..."

Pistes de réflexions: 

- les rapports entre peinture du passé et peinture contemporaine,

- renouvellement de la peinture et à la fois un rapport à celle-ci,

- Combas est dans la rupture et la continuité à la fois,

- Rupture et "figuration libre",

Chez Matisse: - les rapports fond/formes.

                      - la technique des papiers découpés,

                     - rapport entre motif décoratifs et espace pictural.

                     - Citation de Combas , concernant les "Odalisques".

 Avant Matisse : DELACROIX.Delacroix toujours.

MATISSE: Odalisque, 1921. Huile sur toile.